Lonti Ebers เป็นหนึ่งในนักสะสมที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในโลก โดยได้ปรากฏตัวในรายการ ARTnews Top 200 Collectors ทุกปีตั้งแต่ปี 2017 ในขณะที่รวบรวมผลงานของศิลปินหญิงรุ่นบุกเบิกเช่น Alice Neel, Sturtevant, Carolee Schneemann และ Carol Rama รวมถึงผลงานของ David Hammons, Jack Whitten และ Ryan Trecartin นอกเหนือจากการสะสมแล้ว Ebers ยังเป็นผู้อุปถัมภ์รายใหญ่โดยให้บริการบนกระดานของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์กและศูนย์การศึกษาภัณฑารักษ์ที่ Bard College และในคณะกรรมการยุโรปของ Tate Gallery ในลอนดอน Ebers ประกาศแผนในปี 2018 เพื่อสร้าง Amant ซึ่งเป็นศูนย์ในย่าน Bushwick ในบรูคลินที่มีสตูดิโอศิลปะและพื้นที่จัด
แสดงนิทรรศการและเสนอโปรแกรมถิ่นที่อยู่สองโปรแกรมหนึ่งในอิตาลีและอีกหนึ่งแห่งในบรู๊คลิน
ผลงานของวินเซนต์ แวน โก๊ะ, ลูเซียน ฟรอยด์, แจสเปอร์ จอห์นส์, กุสตาฟ คลิมท์ เปิดตัวเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชันพอล อัลเลน มูลค่า 1 พันล้านดอลลาร์รายละเอียดของคริสตี้ Paul Allen Collection Sale นิทรรศการที่คัดสรรล่าสุดของ Duro Olowu และอื่น ๆ : ลิงก์ตอนเช้าสําหรับวันที่ 23 กันยายน 2022Aaron Cezar เป็นผู้อํานวยการผู้ก่อตั้ง Delfina Foundation ซึ่งเป็นองค์กรไม่แสวงผลกําไรในลอนดอนที่เขาช่วยสร้างในปี 2007 โดยมี Delfina Entrecanales ผู้อุปถัมภ์ด้านศิลปะในสหราชอาณาจักรมาอย่างยาวนานเพื่อส่งเสริมการแลกเปลี่ยนทางศิลปะและการปฏิบัติที่สร้างสรรค์โดยใช้ถิ่นที่อยู่และการเขียนโปรแกรมสาธารณะ องค์กรประสบความสําเร็จ Delfina Studios ซึ่งเปิดตัวเป็นโปรแกรมถิ่นที่อยู่ในปี 1980 โดย Entrecanales ซึ่งเสียชีวิตเมื่อต้นปีนี้ Cezar ทําให้โปรแกรมถิ่นที่อยู่เป็นหนึ่งในโปรแกรมที่ถูกจับตามองอย่างใกล้ชิดที่สุดในโลก เขาจัดสัปดาห์เปิดและปิดการแสดงสุดสัปดาห์สําหรับ Venice Biennale ปี 2019 และทําหน้าที่ในคณะลูกขุนสําหรับรางวัล Turner Prize ปี 2020
เพื่อหารือเกี่ยวกับโปรแกรมถิ่นที่อยู่ของศิลปินและความคิดทั่วไปเกี่ยวกับโลกศิลปะ Ebers และ Cezar ได้เข้าร่วม ARTnews เพื่อสัมภาษณ์ผ่าน Zoom ในช่วงฤดูร้อนที่ผ่านมา
ARTnews: อะไรคือแรงผลักดันในการเริ่มต้นโปรแกรมถิ่นที่อยู่ของคุณ? คุณเห็นช่องว่างอะไรในโลกศิลปะที่กระตุ้นการสร้างของพวกเขา?
แอรอน ซีซาร์: เดลฟีนามีสองบทเหมือนเดิม: เดลฟีนาสตูดิโอส์ซึ่งเริ่มต้นในปี 1988 และมูลนิธิเดลฟีนาในปี 2007 นั่นคือจุดเริ่มต้นของการเดินทางของผม เราไม่สามารถบอกเล่าเรื่องราวขององค์กรของเราได้โดยไม่ต้องพูดถึง Delfina Entrecanales ผู้ก่อตั้งของเราซึ่งไม่ใช่นักสะสมในความหมายดั้งเดิม คําพูดที่โด่งดังที่สุดของเธอคือ “ฉันรวบรวมศิลปิน ไม่ใช่งานศิลปะ” แรงกระตุ้นในการรวบรวมของเธอมาจากการ
มีปฏิสัมพันธ์กับผู้คนและความสัมพันธ์ที่เธอมีกับศิลปินและคนที่มีความคิดสร้างสรรค์อื่น ๆ ในช่วงปลายยุค 80 เมื่อเธอเริ่ม Delfina Studios นั่นเป็นเพราะ [เธอมองว่า] ขาดวิสัยทัศน์สําหรับศิลปินในสหราชอาณาจักร สิ่งนี้เกิดขึ้นพร้อมกับขบวนการ YBA [Young British Artist] เมื่อศิลปะร่วมสมัยของอังกฤษเริ่มเข้ามาเป็นของตัวเองในเวทีโลก ในเวลานั้นไม่มีทรัพยากรมากมายสําหรับศิลปินและโอกาสในการ
แลกเปลี่ยนระหว่างประเทศน้อยมากดังนั้น Delfina Studios จึงจัดหา [พวกเขา] ในบรรดากลุ่มศิลปินกลุ่มแรกๆ ที่เคยสนับสนุนได้แก่ Urs Fischer, Mark Wallinger, Keith Tyson และ Sonia Boyce ซึ่งได้รับรางวัล Golden Lion ที่ Venice Biennale ในปีนี้ มัน [ให้] พื้นที่สําหรับศิลปินในการพัฒนาการปฏิบัติของพวกเขาเครือข่ายของพวกเขาความคิดของพวกเขา
ในปี 2007 เมื่ออายุ 90 ปี Delfina เกษียณอายุและนั่นคือจุดเริ่มต้นของเรื่องราวในส่วนของฉัน ในขั้นต้น [โปรแกรม] มุ่งเน้นไปที่การแลกเปลี่ยนระหว่างประเทศโดยเฉพาะอย่างยิ่งระหว่างตะวันออกและตะวันตกและเราเติบโตไปไกลกว่านั้นโดยมองไปที่การมีส่วนร่วมกับศิลปินทั่วโลกโดยเฉพาะจาก Global South เมื่อมาถึงจุดนี้ตลาดได้เติบโตขึ้นอย่างมากสําหรับศิลปะร่วมสมัย มีความกังวลเกี่ยวกับวิธีที่ศิลปินควรเกี่ยวข้องกับตลาดวิธีที่พวกเขาหาพื้นที่ของพวกเขาและวิธีที่พวกเขายังคงหล่อเลี้ยงอาชีพของพวกเขาในแง่ของแรงกดดันประเภทต่างๆที่ไม่เพียง แต่มาจากตลาด แต่ยังมาจากชุมชนของพวกเขาด้วย ความปรารถนาของ Delfina ในการจัดตั้งที่อยู่อาศัยสําหรับศิลปินนั้นง่ายมาก: การจัดหาพื้นที่ที่ศิลปินสามารถค้นหาชุมชนและมีส่วนร่วมกับชุมชนนานาชาติ
Delfina Entrecanales.ภาพถ่ายวิคตอเรีย BIRKINSHAW / เอื้อเฟื้อโดยมูลนิธิเดลฟีนาลอนติ เอเบอร์ส: มีความคล้ายคลึงกันมากมาย แต่ความแตกต่างพื้นฐานก็คือในขณะที่ Delfina ประกาศว่าเธอไม่ได้รวบรวมงานศิลปะ ฉันทํา แต่ฉันยังเห็นความจําเป็นที่ศิลปินต้องหาสถานที่ที่พวกเขาสามารถสร้างชุมชนของพวกเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งแรงกดดันของตลาด ในฐานะนักสะสมฉันสามารถสร้างพื้นที่เก็บของได้ แต่ฉันต้องการบางสิ่งที่แตกต่างจากคอลเล็กชันของฉัน ในสถานที่เช่นนิวยอร์กฉันคิดว่าความต้องการมีความสําคัญสําหรับโปรแกรมที่อยู่อาศัยเนื่องจากค่าครองชีพและการทํางาน ฉันยังต้องการที่จะให้ฟอรั่มและสภาพแวดล้อมสําหรับศิลปินที่สามารถมาจากทุกส่วนของโลก เราเน้นการปฏิบัติแบบสหสาขาวิชาชีพ เราเน้นงานที่มุ่งเน้นการวิจัยและเราพยายามสร้างสภาพแวดล้อมที่ศิลปินสามารถผสมเกสรข้ามได้ ในขณะที่เรามีโปรแกรมถิ่นที่อยู่ในนิวยอร์กเรายังมีโปรแกรมนิทรรศการที่สําคัญและโปรแกรมสาธารณะที่ Amant พวกเขาทั้งหมดมีส่วนร่วมในการสร้างความสัมพันธ์ทางวัฒนธรรมในนิวยอร์ก
แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร
